martes, 19 de marzo de 2013

Manifiesto Crowd. La empresa y la inteligencia de las multitudes

Ayer salio a la luz Manifiesto Crowd: La empresa y la inteligencia de las multitudes, el nuevo libro que he escrito con Antoni Gutiérrez-rubi con la coordinación de Ricard Espelt dentro de nuestro proyecto Laboratorio de Tendencias. Tras la experiencia de 32 Tendencias de Cambio, nos decidimos hace un tiempo a explorar como las transformaciones radicales que está experimentando nuestra sociedad afectan a las estrategias empresariales. La escala de los cambios y las nuevas formas de generar inteligencia colectiva son para nosotros las dos principales razones del cambio y por eso enfocamos nuestro trabajo en la multitud.


Manifiesto Crowd se publica en formato de e-book y se encuentra disponible para descarga gratuita tanto en su web como en las principales plataformas de distribución. Esta disponible bajo una licencia Creative Commons de Reconocimiento - No Comercial - Compartir igual.
El proyecto de libro ha sufrido un proceso complejo y refleja de algún modo el viaje intelectual de sus autores en los dos últimos años. En Manifiesto Crowd incluimos diversos textos, revisados y actualizados, que publicamos previamente en diferentes espacios, además de contenidos audiovisuales (muchos de ellos generados en el proceso de investigación y producción que explicamos en ¿Cómo hemos hecho este libro?). Cada texto tiene su contexto y su historia pero ahora adquieren una nueva dimensión al aparecer organizados con un discurso común. Hemos ordenado nuestros argumentos alrededor de 10 ideas básicas (Indice): Las cinco miradas para la empresa del hoy; Un nuevo paradigma: el crowdsourcing; Una nueva visión para la empresa del siglo 21; Diseño para una realidad compleja; La tecnología social; Escenarios para una realidad distinta; Espacios y ecosistemas para la innovación; La cultura de los procomún y modelos de financiación; Una aproximación distinta al consumo; y Habilidades profesionales e innovación crowd.
Fuente: Juan Freire

miércoles, 13 de marzo de 2013

La fotografía que bajó a la calle

La exposición 'Sospechosos' reúne a los profesionales que ofrecieron una nueva visión de la vida cotidiana del Berlín de entreguerras


El escritor Franz Hessel (1880-1941) teorizó en su libro Paseos por Berlín (1929) sobre el nacimiento de un nuevo tipo de urbanita, el flâneur, ese pequeñoburgués que podía permitirse caminar despreocupado por la ciudad y descubrir, con una nueva mirada, rincones antes inadvertidos. En esa manera distinta de percibir la metrópoli fue clave el papel de la fotografía. La galería madrileña Casa Sin Fin (que lleva poco más de un año en esa cuesta del arte que es la calle del Doctor Fourquet) ha recuperado fotos de aquellos profesionales —que dieron un giro a su oficio en el Berlín de entreguerras— para su exposición Sospechosos. Flâneur en Berlín, título que procede de uno de los capítulos de la obra de Hessel. Al fin y al cabo, un tipo que deambulaba despacio por la ciudad mientras todos a su alrededor caminaban deprisa era sospechoso a ojos de sus paisanos.

En la muestra de Casa Sin Fin hay instantáneas de fotógrafos como Friedrich Seidenstücker, con sus tomas cenitales de berlineses en los cafés de la capital y de momentos cotidianos sin importancia; las de la pareja Sasha y Cami Stone; las fotos de industrias que realizó Paul Wolff o el fotolibro Berlín, del refinado Mario Bucovich. "Para estos profesionales, la ciudad era un organismo vivo", dice Julián Rodríguez, comisario de la exposición junto a Irene Antón. "Ellos contaron cómo se estaba transformando una sociedad que parecía vivir la belle époque de París diez años después".

El trabajo de estos reporteros quedó reflejado en un libro célebre, Menschen auf der Strasse (Gente en la calle, 1931) de J. Engelhorns Nachf, en el que expresaban la máxima de Hessel: "Conceded a la ciudad un poco de vuestro amor por el paisaje", como escribió el padre del recientemente fallecido Stéphane Hessel.




Fuente: El País


domingo, 10 de marzo de 2013

BQ escondió doscientos productos para ser encontrados con una app de realidad aumentada

El fabricante español de productos tecnológicos BQ puso en marcha una divertida acción con la que implicó a los usuarios en un juego para celebrar el lanzamiento de su primer smartphone, el Aquaris.


Durante una semana y media, la marca “inundó” 25 ciudades españolas con más de 200 regalos: tabletas, teléfonos móviles y accesorios de fabricación propia. BQ retaba a todos sus seguidores a una carrera de pistas por las principales calles de cada ciudad para encontrar los “tesoros” que ha escondido virtualmente en cada una de ellas.

La acción, ideada y desarrollada por la agencia Maddon, se inició el pasado 27 de febrero y finalizó el 3 de marzo. Los participantes tenían que estar atentos a las pistas sobre la ubicación del regalo virtual que BQ actualizaba a diario en su página de Facebook. Los usuarios tenían que descargarse la aplicación gratuita Skybubb, cuya clave está en las burbujas de realidad aumentada. Una vez que el usuario averiguaba la ubicación del regalo debía acudir a él, abrir la aplicación y con la cámara enfocar diferentes rincones hasta encontrar la burbuja para ser el primero en capturarla y hacerse con el regalo.

Para dar a conocer la iniciativa, la compañía difundió un vídeo por internet con personajes conocidos, como Salvador Dalí o Don Quijote, paseando por las principales calles de Madrid, con una tableta en mano como si participaran en la acción

Ver vídeo   Fuente: marketingnews.es

jueves, 28 de febrero de 2013

El perfil del usuario móvil





El último estudio de McCann “Truth About Connected You” equipara las motivaciones de los usuarios adultos con las típicas de los adolescentes.
McCann Truth Central, la unidad de inteligencia global de McCann Worldgroup, ha presentado los hallazgos de su nuevo estudio de investigación global, “The Truth About Connected You,” en el marco del Mobile World Congress de Barcelona. “A nivel global, el promedio de usuarios móviles sólo lo ha sido durante doce años” afirma Laura Simpson, directora global del McCann Truth Central. “Esto significa que, en los años de utilización del mismo, es como si todos nos hubiéramos vuelto adolescentes. Y como la mayoría de los adolescentes, estamos asumiendo riesgos y probando cosas nuevas. Nuestros registros demuestran que en su relativamente joven vida móvil, los consumidores han tenido un promedio de 6.4 dispositivos y que establecieron una relación seria con un nuevo dispositivo o proveedor móvil cada 22 meses.”
“Nuestros años de adolescencia móvil crean fantásticas oportunidades para  las marcas de mejorar su relación con los consumidores,” sostiene  Kevin Nelson, McCann Global Telecom Lead. “Pero las marcas necesitan comprender que los usuarios otorgan  a los móviles un valor superior  que a otros medios. El móvil es algo más personal que una  televisión o un ordenador, es como si se tratase de una extensión de nosotros mismos. Las marcas que respeten esta relación única serán las líderes y las que no, serán descartadas rápidamente.”


martes, 26 de febrero de 2013

Animac 2013,

La Muestra Internacional de Cine de Animación de Cataluña, del 28 de febrero al 3 de marzo en Lleida, explorará las posibilidades creativas de la animación en la no ficción, bajo el título "A través de la realidad" y al mismo tiempo, se convertirá en una fuente de inspiración para productores, documentalistas y animadores en un ámbito que ofrece interesantes perspectivas de creación. Animac 2013 recorrerá el tema de lo real en la animación a través de proyecciones y presentaciones, dedicando una especial antevió a las producciones recientes y en curso.


Animac 2013, invitará destacados representantes de la animación documental como el británico Andy Glynne , fundador de la productora Mosaic Films (mosaicfilms.com) que ha firmado para la BBC dos series de reconocidos cortos documentales: 'Animated minds' , sobre personas con enfermedades mentales y 'Seeking Refuge' que narra la historia de jóvenes refugiados en Gran Bretaña. 

Más información en animac



miércoles, 20 de febrero de 2013

Punto de Vista. Festival Internacional de Cine Documental de Navarra

Pamplona se convierte del 19 al 24 de febrero de 2013 en el centro gravitatorio del cine documental mundial. Producciones de todo el mundo compiten con sus diferentes formas de captar la realidad desde su punto de vista independiente y necesario. La sección oficial queda abierta así a toda la amplia gama de estilos y registros del cine de no-ficción contemporáneo. Una de las primeras citas cinematográficas del calendario que recoge lo mejor de la temporada anterior al mismo tiempo que lanza algunas de las más interesantes apuestas de futuro.


Sólo los mejores filmes inscritos en la convocatoria optarán a los diferentes premios. Anualmente se presentan más de 600, de entre los cuales el festival selecciona no más de una veintena para participar en el concurso.

El espíritu de la competición no llama a engaño: que los cineastas convocados intenten con cada película ir más allá de los caminos ya transitados y hacerlo con un claro compromiso ético. A partir de ahí, libertad en el contenido y en la forma. Puede competir en la Sección Oficial toda forma audiovisual de no-ficción que suponga una reflexión sobre lo real. El jurado valorará su calidad y originalidad y, sobre todo, su capacidad para -como decía Jean Vigo- "abrirnos los ojos y ayudarnos a ver más allá de las apariencias".




Fuente: Punto de Vista


 

viernes, 15 de febrero de 2013

La nueva campaña de Sisley

La campaña publicitaria de la marca textil italiana Sisley para su colección primavera–verano 2013 ha tomado como punto de partida su campaña del año pasado: “be independent”, pero esta vez con caras conocidas, la modelo y actriz Milla Jovovich y el  modelo Tyson Ballou.


La sugerente campaña ha sido fotografiada por los fotógrafos de moda Sean & Seng en la ciudad de los rascacielos, Nueva York. La campaña que promociona la nueva colección que trae un aire con olor a los años 70 está compuesta por seis fotos y seis miniclips realizados por el artista belga Kurt Stallaert.

Las fotografías se publicarán en las principales revistas de moda así como en internet. Los clips de 15 segundos de duración cada uno han sido creados por la agencia italiana Humans y se proyectarán en cines italianos así como en la web.

La marca Sisley pertenece a United Colors of Benetton, y con su campaña “be independent” pretende mostrar un estilo de vida individual, diferente y libre de ataduras para llegar a un público cosmopolita, moderno y en la veintena primordialmente.



Fuente: Marketingdirecto.com

miércoles, 13 de febrero de 2013

El cazador de imágenes

Vivió cien años y fue fotógrafo durante 80. Manuel Álvarez Bravo (México DF, 1902-2002) fue lo que se podría llamar un fotógrafo al acecho, un cazador de imágenes. Solía colocar el trípode con la cámara y esperaba hasta que algo ocurriera. Así capturó imágenes tan famosas como Obrero en huelga asesinado (1934) o Señor de Papantla (1934). Enemigo del pintoresquismo o de las declaraciones explícitamente políticas como las de sus amigos muralistas, Álvarez Bravo prefería componer poemas gráficos a partir de las imágenes que obtenía. Le interesaba la forma de la historia más que lo que estaba ocurriendo ante sus ojos. Vinculado durante mucho tiempo al surrealismo, su obra es demasiado compleja para ser etiquetada.


La Fundación Mapfre, en colaboración con el Jeu de Paume parisino ofrece a partir de mañana una retrospectiva en la que a través de 150 obras se recorren los grandes ejes temáticos del artista. El cine, en el que trabajó como fotógrafo de fijas para Buñuel o Eisenstein, está presente en una serie de vídeos inéditos en los que se recogen proyectos que nunca pudo poder en práctica.


Comisariada por Gerardo Mosquera y Laura González Flores, la exposición explica como la cultura postrevolucionaria, la cultura urbana y los grandes movimientos artísticos internacionales (pintura, literatura, música) alimentaron la obra de Álvarez Bravo. Ambos han querido dar a conocer la obra del fotógrafo con una perspectiva diferente a lo que algunos de sus trabajos más difundidos podían dar a entender. “Es un fotógrafo de una importancia universal”, asegura Gerardo Mosquera. “Le fascinaban los escenarios y las composiciones que pudieran surgir a partir de ellos. lo que suceda, es secundario. El buscaba una composición determinada, diferente, ajena a todo exotismo mexicano”. La exposición está organizada en torno a ocho grupos temáticos constantes en la obra de Álvarez Bravo: Formar, construir, aparecer, ver, yacer, exponerse, caminar y soñar

Fuente: El País